第一首下马饮君酒，问君何所之。
君言不得意，归卧南山陲。
但去莫复问，白云无尽时。
王维（唐）的《送别》选自全唐诗：卷125_33,唐诗三百首。
这是一篇关于送别的五古。
【评析】：这是一首送友人归隐的诗。
表面看来语句平淡无奇，然而细细无味，却是词浅情深，含义深刻。
诗的开头两句叙事、写饮酒饯别，以问话引起下文。
三、四句是交代友人归隐原因——“不得志”。
五、六句是写对友人的安慰和自己对隐居的羡慕，对功名利禄、荣华富贵的否定。
全诗写失志归隐，借以贬斥功名，抒发陶醉白云，自寻其乐之情，诗的后两句韵味骤增，诗意顿浓，羡慕有心，感慨无限。
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古诗词加赏析的题目有哪些？古诗词鉴赏题的四种题型及解析：
1、品味炼字类：诗歌中的“某”字或词有什么表达效果?“某”个字或词用得好，好在哪里?“某”字能否改为“某”字?你最欣赏哪个字或词?请赏析。
这类题主要考查我们对精炼词语的感悟能力。
解答时要抓住诗歌中关键词语来点评，可以从词性、色彩、修辞以及所表达的思想感情去把握它的内涵。
值得提醒的是分析时要结合全诗的意境和作者的情感去回答，不能孤立地谈这个词的作用；
2、名句赏析类：某诗句历来受到人们的赞赏，该如何理解?诗歌的某联流传成了千古名句，请分析原因。
从某句诗中领悟到什么人生哲理?这类题主要考查学生对诗歌中被后人传诵的名句的理解和赏析能力。
这类题多为开放题，答案不要求统一#，要掌握常见的鉴赏评价的角度:能指出写景特点(如景物的色彩、近景远景的结合等)或采用的修辞手法(如拟人、比喻等)或用词的生动形象等，并且还要说出表达了诗人怎样的思想感情或给人怎样的启示和思考；
3、主旨情感类：诗歌表达了作者怎样的思想感情?描写了怎样的景物?营造了怎样的氛围?塑造了怎样的形象，抒发了诗人怎样的情感?这种题型主要考查我们对诗歌的主题思想和情感态度的领悟。
解答这类题要用一句话概括诗歌形象的特点，并根据所描绘的形象特点及作家的风格(豪放、婉约、沉郁顿挫)来推断诗人的情感态度。
初中阶段所学诗歌情感大体可分为:离别思念、爱国思乡、友情、爱情、热爱大自然、关心民生等；
4、想象描述类：展开想象，用形象的语言描绘诗歌优美的意境。
诗歌展现了一幅怎样的画面?用简洁优美的语言进行描绘。
这种题型主要考查学生对诗歌内容的理解和对所描述画面的想象。
解答这类题目要在读懂诗歌、理解内容的基础上，发挥联想和想象，扣住画面，抓住形象，用生动、流畅的语言加以描述，不能偏离诗歌的意培、主题和诗人的情感。
古诗词比赛的场面描写《午日观竞渡》
（明）边贡
共骇群龙水上游，不知原是木兰舟。
云旗猎猎翻青汉，雷鼓嘈嘈殷碧流。
屈子冤魂终古在，楚乡遗俗至今留。
江亭暇日堪高会，醉讽离骚不解愁。
观拔河俗戏
李隆基
壮徒恒贾勇，拔拒抵长河。
欲练英雄志，须明胜负多。
噪齐山岌嶪，气作水腾波。
预期年岁稔，先此乐时和。
其一#，
霜剑但闻口舌香，空中紫影也非常。
依稀见到刘邦帝，蓦地沙疆今雪光。
注：霜剑和紫影是姊妹剑。
刘邦佩青霜剑！
其二，
技艺高超比海深，腾挪爬树在当今。
两人争斗柔中硬，不是行家莫发音。
《奉和圣制观拔河俗戏应制》
（宋）张说
今岁好拖钩，横街敞御楼。
长绳系日住，贯索挽河流。
斗力频催鼓，争都更上筹。
关于比赛的资料:
比赛 动词，在体育、生存等活动中，比较本领、技术的高低.
名词，指这种活动.
基本信息
【词语】比赛
【拼音】bǐ sài
【英文】Match;Competition;Contest
【基本解释】在竞赛中比较高低。
在体育、生产等活动中，在特定的规则之中，让参赛者的在智力、体能、技术、技能等方面进行分别的或综合的较量，最终依照规则评定出胜负或者排名。
具有观赏性。
可由个人或者以团队形式参赛。
目的主要是通过竞争促进体育或生产事业的发展进步。
形式
比赛有多种形式可以进行，如体育竞技，笔试考核只要是涉及到两个或以上个人及团体之间的有目的的比较，都可以称之为比赛。
通常比赛的胜负规则时优胜劣汰，有的时候也是靠运气赢得比赛。
意义
矛盾是无处不在的，所以世间万物都会有所不同，这样就需要比赛来评价每个事物的优劣。
还有在需要进行选拔的时候，通过比赛才能找出水平最高的，从而经过筛选。
简单的说，比赛可以用来比较二者或多者的好坏，也可以在多人之间进行能力和质量的排列。
但友谊第一#，比赛第二。
关于山水的古诗词的赏析游山西村
宋代：陆游
莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。
山重水复疑无路，柳暗花明又一村。
箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存。
从今若许闲乘月，拄杖无时夜叩门。
赏析如下：
既写出山西村山环水绕，花团锦簇，春光无限，另一方面它又富于哲理，表现了人生变化发展的某种规律性，令人回味无穷。
表现了诗人与众不同的思维与精神——在逆境中往往蕴涵着无限的希望。
诗人描述了山水萦绕的迷路感觉与移步换形又见新景象的喜悦之情；人们可以从中领悟到蕴含的生活哲理——不论前路多么难行难辨，只要坚定信念，勇于开拓，人生就能“绝处逢生”（出现一个充满光明与希望的新境界）。
江雪
唐代：柳宗元
千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
赏析如下：
柳宗元笔下的山水诗有个显著的特点，那就是把客观境界写得比较幽僻，而诗人的主观的心情则显得比较寂寞，甚至有时不免过于孤独，过于冷清，不带一点人间烟火气。
这首《江雪》正是这样，诗人只用了二十个字，就描绘了一幅幽静寒冷的画面：在下着大雪的江面上，一叶小舟，一个老渔翁，独自在寒冷的江心垂钓。
诗人向读者展示的，是这样一些内容：天地之间是如此纯洁而寂静，一尘不染，万籁无声；渔翁的生活是如此清高，渔翁的性格是如此孤傲。
其实，这正是柳宗元由于憎恨当时那个一天天在走下坡路的唐代社会而创造出来的一个幻想境界，比起陶渊明《桃花源记》里的人物，恐怕还要显得虚无缥缈，远离尘世。
诗人所要具体描写的本极简单，不过是一条小船，一个穿蓑衣戴笠帽的老渔翁，在大雪的江面上钓鱼，如此而已。
可是，为了突出主要的描写对象，诗人不惜用一半篇幅去描写它的背景，而且使这个背景尽量广大寥廓，几乎到了浩瀚无边的程度。
背景越广大，主要的描写对象就越显得突出。
首先，诗人用“千山”、“万径”这两个词，目的是为了给下面两句的“孤舟”和“独钓”的画面作陪衬。
没有“千”、“万”两字，下面的“孤”、“独”两字也就平淡无奇，没有什么感染力了。
其次，山上的鸟飞，路上的人踪，这本来是极平常的事，也是最一般化的形象。
可是，诗人却把它们放在“千山”、“万径”的下面，再加上一个“绝”和一个“灭”字，这就把最常见的、最一般化的动态，一下子给变成极端的寂静、绝对的沉默，形成一种不平常的景象。
因此，下面两句原来是属于静态的描写，由于摆在这种绝对幽静、绝对沉寂的背景之下，倒反而显得玲珑剔透，有了生气，在画面上浮动起来、活跃起来了。
也可以这样说，前两句本来是陪衬的远景，照一般理解，只要勾勒个轮廓也就可以了，不必费很大气力去精雕细刻。
可是，诗人却恰好不这样处理。
这好像拍电影，用放大了多少倍的特写镜头，把属于背景范围的每一个角落都交代得、反映得一清二楚。
写得越具体细致，就越显得概括夸张。
而后面的两句，本来是诗人有心要突出描写的对象，结果却使用了远距离的镜头，反而把它缩小了多少倍，给读者一种空灵剔透、可见而不可即的感觉。
只有这样写，才能表达作者所迫切希望展示给读者的那种摆脱世俗、超然物外的清高孤傲的思想感情。
至于这种远距离感觉的形成，主要是作者把一个“雪”字放在全诗的最末尾，并且同“江”字连起来所产生的效果。
在这首诗里，笼罩一切、包罗一切的东西是雪，山上是雪，路上也是雪，而且“千山”、“万径”都是雪，才使得“鸟飞绝”、“人踪灭”。
就连船篷上，渔翁的蓑笠上，当然也都是雪。
可是作者并没有把这些景物同“雪”明显地联系在一起。
相反，在这个画面里，只有江，只有江心。
江，当然不会存雪，不会被雪盖住，而且即使雪下到江里，也立刻会变成水。
然而作者却偏偏用了“寒江雪”三个字，把“江”和“雪”这两个关系最远的形象联系到一起，这就给人以一种比较空蒙、比较遥远、比较缩小了的感觉，这就形成了远距离的镜头。
这就使得诗中主要描写的对象更集中、更灵巧、更突出。
因为连江里都仿佛下满了雪，连不存雪的地方都充满了雪，这就把雪下得又大又密、又浓又厚的情形完全写出来了，把水天不分、上下苍茫一片的气氛也完全烘托出来了。
至于上面再用一个“寒”字，固然是为了点明气候；但诗人的主观意图却是在想不动声色地写出渔翁的精神世界。
试想，在这样一个寒冷寂静的环境里，那个老渔翁竟然不怕天冷，不怕雪大，忘掉了一切，专心地钓鱼，形体虽然孤独，性格却显得清高孤傲，甚至有点凛然不可侵犯似的。
这个被幻化了的、美化了的渔翁形象，实际正是柳宗元本人的思想感情的寄托和写照。
由此可见，这“寒江雪”三字正是“画龙点睛”之笔，它把全诗前后两部分有机地联系起来，不但形成了一幅凝炼概括的图景，也塑造了渔翁完整突出的形象。
用具体而细致的手法来摹写背景，用远距离画面来描写主要形象；精雕细琢和极度的夸张概括，错综地统一在一首诗里，是这首山水小诗独有的艺术特色。
望庐山瀑布
唐代：李白
日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
赏析如下：
这是诗人李白五十岁左右隐居庐山时写的一首风景诗。
这首诗形象地描绘了庐山瀑布雄奇壮丽的景色，反映了诗人对祖国大好河山的无限热爱。
首句“日照香炉生紫烟”。
“香炉”是指庐山的香炉峰。
此峰在庐山西北，形状尖圆，像座香炉。
由于瀑布飞泻，水气蒸腾而上，在丽日照耀下，仿佛有座顶天立地的香炉冉冉升起了团团紫烟。
一个“生”字把烟云冉冉上升的景象写活了。
此句为瀑布设置了雄奇的背景，也为下文直接描写瀑布渲染了气氛。
次句“遥看瀑布挂前川”。
“遥看瀑布”四字照应了题目《望庐山瀑布》。
“挂前川” 是说瀑布像一条巨大的白练从悬崖直挂到前面的河流上。
“挂”字化动为静，维纱维肖地写出遥望中的瀑布。
诗的前两句从大处着笔，概写望中全景：山顶紫烟缭绕，山间白练悬挂，山下激流奔腾，构成一幅绚丽壮美的图景。
第三句“飞流直下三千尺”是从近处细致地描写瀑布。
“飞流”表现瀑布凌空而出，喷涌飞泻。
“直下”既写出岩壁的陡峭，又写出水流之急。
“三千尺”极力夸张，写山的高峻。
这样写诗人觉得还没把瀑布的雄奇气势表现得淋漓尽致，于是接着又写上一句“疑是银河落九天”。
说这“飞流直下”的瀑布，使人怀疑是银河从九天倾泻下来。
一个“疑”，用得空灵活泼，若真若幻，引人遐想，增添了瀑布的神奇色彩。
这首诗极其成功地运用了比喻、夸张和想象，构思奇特，语言生动形象、洗炼明快。
苏东坡十分赞赏这首诗，说“帝遣银河一脉垂，古来唯有谪仙词”。
“谪仙”就是李白。
《望庐山瀑布》的确是状物写景和抒情的范例。
望天门山
唐代：李白
天门中断楚江开，碧水东流至此回。
两岸青山相对出，孤帆一片日边来。
鉴赏如下：
这首诗写了碧水青山，白帆红日，交映成一幅色彩绚丽的画面。
但这画面不是静止的，而是流动的。
随着诗人行舟，山断江开，东流水回，青山相对迎出，孤帆日边驶来，景色由远及近再及远地展开。
诗中用了六个动词“断、开、流、回、出、来”，山水景物呈现出跃跃欲出的动态，描绘了天门山一带的雄奇阔远。
一、二句写出了天门山水雄奇险峻不可阻遏的气势，给人惊心动魄之感；三、四句写足也写活了浑阔茫远的水势。
“天门中断楚江开，碧水东流至此回。
”这两句写诗人远眺天门山夹江对峙，江水穿过天门山，水势湍急、激荡回旋的壮丽景象。
第一句紧扣题目，总写天门山，着重写出浩荡东流的楚江冲破天门山奔腾而去的壮阔气势。
它给人以丰富的联想：天门两山本来是一个整体，阻挡着汹涌的江流。
由于楚江怒涛的冲击，才撞开了“天门”，使它中断而成为东西两山。
这和作者在《西岳云台歌送丹丘子》中所描绘的情景颇为相似：“巨灵（河神）咆哮擘两山（指河西的华山与河东的首阳山），洪波喷流射东海。
”不过前者隐后者显而已。
在作者笔下，楚江仿佛成了有巨大生命力的事物，显示出冲决一切阻碍的神奇力量，而天门山也似乎默默地为它让出了一条通道。
第二句写天门山下的江水，又反过来着重写夹江对峙的天门山对汹涌奔腾的楚江的约束力和反作用。
由于两山夹峙，浩阔的长江流经两山间的狭窄通道时，激起回旋，形成波涛汹涌的奇观。
如果说上一句是借山势写出水的汹涌，那么这一句则是借水势衬出山的奇险。
有的本子“至此回”作“直北回”，解者以为指东流的长江在这一带回转向北。
这也许称得上对长江流向的精细说明，但不是诗，更不能显现天门奇险的气势。
可比较《西岳云台歌送丹丘子》：“西岳峥嵘何壮哉！黄河如丝天际来。
黄河万里触山动，盘涡毂转秦地雷。
”“盘涡毂转”也就是“碧水东流至此回”，同样是描绘万里江河受到峥嵘奇险的山峰阻遏时出现的情景，但作为一首七言古诗，写得淋漓尽致。
从比较中就可以看出《望天门山》作为绝句的崇尚简省含蓄的特点。
“两岸青山相对出，孤帆一片日边来。
”这两句是一个不可分割的整体。
第三句承前第一句写望中所见天门两山的雄姿；第四句承前第二句写长江江面的远景，点醒“望”的立脚点和表现诗人的淋漓兴会。
诗人并不是站在岸上的某一个地方遥望天门山，他“望”的立脚点便是从“日边来”的“一片孤帆”。
读这首诗的人大都赞赏“两岸青山相对出”的“出”字，因为它使本来静止不动的山带上了动态美，但却很少去考虑诗人何以有“相对出”的感受。
如果是站在岸上某个固定的立脚点“望天门山”，那大概只会产生“两岸青山相对立”的静态感。
反之，舟行江上，顺流而下，望着远处的天门两山扑进眼帘，显现出愈来愈清晰的身姿时，“两岸青山相对出”的感受就非常突出了。
“出”字不但逼真地表现了在舟行过程中“望天门山”时天门山特有的姿态，而且寓含了舟中人的新鲜喜悦之感。
夹江对峙的天门山，似乎正迎面向自己走来，表示它对江上来客的欢迎。
青山既然对远客如此有情，则远客自当更加兴会淋漓。
“孤帆一片日边来”，正传神地描绘出孤帆乘风破浪，越来越靠近天门山的情景，和诗人欣睹名山胜景、目接神驰的情状。
由于末句在叙事中饱含诗人的激情，这首诗便在描绘出天门山雄伟景色的同时突出了诗人豪迈、奔放、自由洒脱、无拘无束的自我形象。
这首诗意境开阔，气魄豪迈，音节和谐流畅，语言形象、生动，画面色彩鲜明。
虽然只有短短的四句二十八个字，但它所构成的意境优美、壮阔，人们读了诗恍若置身其中。
诗人将读者的视野沿着烟波浩渺的长江，引向无限宽广的天地里，使人顿时觉得心胸开阔、眼界扩大。
从诗中可以看到诗人李白的豪放不羁的精神和不愿意把自己限在小天地里的广阔胸怀。
登鹳雀楼
唐代：王之涣
白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。
赏析如下：
这首诗写诗人在登高望远中表现出来的不凡的胸襟抱负，反映了盛唐时期人们积极向上的进取精神。
其中，前两句写所见。
“白日依山尽”写远景，写山，写的是登楼望见的景色，“黄河入海流”写近景，写水写得景象壮观，气势磅礴。
这里，诗人运用极其朴素、极其浅显的语言，既高度形象又高度概括地把进入广大视野的万里河山，收入短短十个字中；而后人在千载之下读到这十个字时，也如临其地，如见其景，感到胸襟为之一开。
首句写遥望一轮落日向着楼前一望无际、连绵起伏的群山西沉，在视野的尽头冉冉而没。
这是天空景、远方景、西望景。
次句写目送流经楼前下方的黄河奔腾咆哮、滚滚南来，又在远处折而东向，流归大海。
这是由地面望到天边，由近望到远，由西望到东。
这两句诗合起来，就把上下、远近、东西的景物，全都容纳进诗笔之下，使画面显得特别宽广，特别辽远。
就次句诗而言，诗人身在鹳雀楼上，不可能望见黄河入海，句中写的是诗人目送黄河远去天边而产生的意中景，是把当前景与意中景溶合为一的写法。
这样写，更增加了画面的广度和深度。
而称太阳为“白日”，这是写实的笔调。
落日衔山，云遮雾障，那本已减弱的太阳的光辉，此时显得更加暗淡，所以诗人直接观察到“白日”的奇景。
至于“黄河”。
当然也是写实。
它宛若一条金色的飘带，飞舞于层峦叠嶂之间。
诗人眼前所呈现的，是一幅溢光流彩、金碧交辉的壮丽图画。
这幅图画还处于瞬息多变的动态之中。
白日依山而尽，这仅仅是一个极短暂的过程；黄河向海而流，却是一种永恒的运动。
如果说．这种景色很美，那么，它便是一种动态的美，充满了无限生机的活泼的美。
这不是所谓“定格”，不是被珍藏的化石或标本。
读者深深地为诗人的大手笔所折服。
后两句写所想。
“欲穷千里目”，写诗人一种无止境探求的愿望，还想看得更远，看到目力所能达到的地方，唯一的办法就是要站得更高些，“更上一层楼”。
“千里”“一层”，都是虚数，是诗人想象中纵横两方面的空间。
“欲穷”“更上”词语中包含了多少希望，多少憧憬。
这两句诗，是千古传诵的名句，既别翻新意，出人意表，又与前两句诗承接得十分自然、十分紧密；同时，在收尾处用一“楼”字，也起了点题作用，说明这是一首登楼诗。
从这后半首诗，可推知前半首写的可能是在第二层楼所见，而诗人还想进一步穷目力所及看尽远方景物，更登上了楼的顶层。
诗句看来只是平铺直叙地写出了这一登楼的过程，而含意深远，耐人探索。
这里有诗人的向上进取的精神、高瞻远瞩的胸襟，也道出了要站得高才看得远的哲理。
就全诗的写作特点而言，这首诗是日僧空海在《文镜秘府论》中所说的“景入理势”。
有人说，诗忌说理。
这应当只是说，诗歌不要生硬地、枯燥地、抽象地说理，而不是在诗歌中不能揭示和宣扬哲理。
象这首诗，把道理与景物、情事溶化得天衣无缝，使读者并不觉得它在说理，而理自在其中。
这是根据诗歌特点、运用形象思维来显示生活哲理的典范。
这首诗在写法上还有一个特点：它是一首全篇用对仗的绝句。
前两句“白日”和“黄河”两个名词相对，“白”与“黄”两个色彩相对，“依”与“入”两个动词相对。
后两句也如此，构成了形式上的完美。
沈德在《唐诗别》中选录这首诗时曾指出：“四语皆对，读来不嫌其排，骨高故也。
”绝句总共只有两联，而两联都用对仗，如果不是气势充沛，一意贯连，很容易雕琢呆板或支离破碎。
这首诗，前一联用的是正名对，所谓“正正相对”，语句极为工整，又厚重有力，就更显示出所写景象的雄大；后一联用的是，虽然两句相对，但是没有对仗的痕迹。
所以说诗人运用对仗的技巧也是十分成熟的。
求五首课外古诗词的赏析…….华清宫
吴融
四郊飞暗雪云端，
唯此宫中落旋干。
绿树碧檐相掩映，
无人知道外边寒。
【注释】①旋：不久，立刻。
【解说】郊外大雪纷飞，黑沉沉的乌云密布天空，只有落在这华清宫的雪很快就融化干。
华清宫内的绿树和那碧绿的屋檐相映，谁也不知道外面的天气已非常寒冷。
诗人用对比的方式，把宫外、宫内两个不同的世界进行比较，揭露了唐朝统治者不顾战争给人民带来的痛苦，反而继续在宫中过着奢侈生活的丑恶现象。
2.富贵曲
郑遨
美人梳洗时，
满头间珠翠。
岂知两片云，
戴却数乡税。
【注释】①间：间隔，错杂地缀着。
珠翠：指珍珠和翡翠。
②两片云：两边鬓发。
【解说】美人梳洗打扮时，错杂地戴满一头的珍珠翡翠。
哪里知道这两边鬓发，戴掉了几个乡上缴的税收。
诗中的美人是指达官显贵的女眷。
诗人用她们头上的戴饰值几个乡的税收，深刻地揭露剥削者对劳苦大众的横征暴敛。
3.公子行
孟宾于
锦衣红夺彩霞明，
侵晓春游向野庭。
不识农夫辛苦力，
骄骢踏烂麦青青。
【注释】①夺：赛过。
②侵晓：天刚亮。
野庭：田野。
③骄骢：健壮的毛色青白相间的马。
【解说】富贵人家的公子们穿着锦缎做的比彩霞还要鲜艳的衣服，一大清早就骑着马去野外游春。
他们尽兴玩耍，根本不管农民辛辛苦苦种出的庄稼，纵马奔驰，踏烂了无数的麦苗。
诗中表达了诗人对富家子弟任意糟蹋庄稼的恶劣行径的气愤。
4.怀良人
葛鸦儿
蓬鬓荆钗世所稀，
布裙犹是嫁时衣。
胡麻好种无人种，
正是归时底不归？
【注释】①怀良人：即思念丈夫。
②蓬鬓：像蓬草一样散乱的头发。
荆钗：用荆条做成的发钗。
③胡麻：芝麻。
④底：何，为什么。
【解说】像蓬草一样散乱不齐的头发上插着世上少有的自制荆钗，身上穿的布裙子还是出嫁时的衣物。
现在正是播种芝麻的时候，可是却无人种，正是你该回家的时候，可你为何到现在不回来呢？这首诗描写了一个普通的农村妇女盼望远戍在外的丈夫归来的急切心情。
诗既是为女主人诉苦，也是对统治者的反抗和呼吁。
5.淮上与友人别
郑谷
扬子江头杨柳春，
杨花愁杀渡江人。
数声风笛离亭晚，
君向潇湘我向秦。
【注释】①淮上：指扬州。
②潇湘：潇水和湘水。
这里指湖南一带。
秦：指长安，即陕西西安。
【解说】扬子江头的杨柳春意正浓，杨花飞舞却引起渡江人的忧愁。
几声笛声在晚风中的离亭边回荡，我们在这亭中分手，你赴潇湘，我去长安。
诗人通过对景色的描写，诉述了与友人惜别之情，读了令人沉思遐想。
6.淮上渔者
郑谷
白头波上白头翁，
家逐船移浦浦风。
一尺鲈鱼新钓得，
儿孙吹火荻花中。
【注释】①逐：跟随。
浦：水边，岸边。
②荻：草本植物，形状像芦苇。
【解说】这是一首表现渔家生活的诗。
江中白浪上有一位白发老人，船行哪里，家也就移到哪里，水边到处有风。
白发老人钓得一条尺把长的鲈鱼，儿孙们便忙着在荻花丛中吹火待煮。
渔者苦中有乐。
谁有初中语文所有古诗词及鉴赏 有画面描写的诗句最好有画面描述 不胜感激独坐幽篁里，弹琴复长啸。
深林人不知，明月来相照。
在初一下期语文书P233有
阅读这首古诗它描述了哪些画面？“远看山有色，静听水无声。
春去花还在，人来鸟不惊。
”这首诗描写了山,水,花,鸟这四个景； 远看山有色,一种(山) 近听水无声,两种(水) 春去花还在,三种(季节) 人来鸟不惊,四种(动物)。
《画》为初唐诗人王维所做的一首五言绝句。
全诗表达了诗人对画中美好事物的向往和对现实的忧伤。
全诗语言清新朴素而韵味无穷，历来为人传诵。
王维，河东蒲州（今山西运城）人，祖籍山西祁县。
唐朝著名诗人、画家，字摩诘，号摩诘居士。
王维出身河东王氏，于开元十九年（731年）状元及第。
历官右拾遗、监察御史、河西节度使判官。
唐玄宗天宝年间，王维拜吏部郎中、给事中。
安禄山攻陷长安时，王维被迫受伪职。
长安收复后，被责授太子中允。
唐肃宗乾元年间任尚书右丞，故世称“王右丞”。
王维参禅悟理，学庄信道，精通诗、书、画、音乐等，以诗名盛于开元、天宝间，尤长五言，多咏山水田园，与孟浩然合称“王孟”，有“诗佛”之称[ 。
书画特臻其妙，后人推其为南宗山水画之祖。
苏轼评价其：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。
””存诗400余首，代表诗作有《相思》、《山居秋暝》等。
著作有《王右丞集》、《画学秘诀》。
如何鉴赏古诗词的景物描写分析诗歌鉴赏中景物描写的特点：
一、从描写景物的角度去赏析。
不同诗歌写景角度不同，有的偏重于空间顺序，有的偏重于色彩描绘，有的则从人物感觉器官角度去描写景物。
我们在阅读时，读出这些角度的话，就能读懂诗歌写景的特色。
（1）空间角度
凡写景总有一个顺序，高低、上下、内外，无论怎样，总是层次分明。
苏轼《鹧鸪天》，上片写景，由远到近、由高到低，层次分明。
“林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘”先写远处林尽头，高山清晰可见，再写近处翠竹遮隐墙头，小池塘旁长满枯草，蝉声四起，接下来“翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香”由高到低，井然有序。
可见空间顺序是写景诗句鉴赏的一个角度。
（2）色彩角度
诗歌中所写景物色彩不同，把不同色彩的景物组合到一个画面中，就收到诗中有画的效果，鉴赏时可以从景物色彩角度分析写景特色。
王维《田园乐》中“桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟”两句诗，红绿相映，色彩分明，让人联想到一夜春雨过后鲜艳的桃花盛开，碧绿的柳丝笼罩在若有若无的水烟之中的迷人景象。
“红”“绿”两种色彩在鉴赏时起到了极其重要的作用，赏析诗歌抓表示颜色的词语，分析绘形绘色的画面美，写景的特色就突出了。
（3）感觉器官角度赏析
诗歌中作者写景，往往从自身的听觉、视觉、嗅觉等角度去写，这就要求我们在赏析时，把诗人所见所闻所感的内容品析到位。
比如白居易《夜雪》这首诗：已讶衾枕冷，复见窗
户明。
夜深知雪重，时闻折竹声。
描写对象是雪，诗中句句写雪，可作者依次从自己的感觉、视觉和听觉写来，突出了雪之大。
作者的感觉是又一个鉴赏角度。
二、从表现手法的角度赏析
诗人写景时，除安排顺序外，总要运用一些表现手法。
最常见的是一些抒情方式和描写方式，前者如寓情于景、借景抒情、情景交融、乐景衬哀情；后者如动静结合（或以动衬静）、虚实结合（或以虚写实），这些手法是我们在鉴赏诗歌时需要结合诗句具体分析的。
王昌龄《送魏二》：醉别
江楼橘柚香， 江风引雨入舟凉。
君遥在潇湘月， 愁听清猿梦里长。
前两句写实景，是送别时的环境描写，后两句虚景，想
象别后的情景，虚实结合，扩大意境，深化主题。
表现手法的运用，使诗歌更加精彩，赏析时当然不能错过了。
转载请注明出处诗词网 » 古诗词赏析的画面描述 20篇古诗词赏析
赏析：《山寺夜起》的作者是清代作家江湜，这是一首描写羁旅行愁的诗作，当时作者遭遇离乱，漂泊他乡，心情孤独愁苦，在住在山中野寺时，对月思乡，感慨身世浮沉，情景交融抒发孤独与羁旅思乡之情。
作品原文
山寺夜起
江湜
月升岩石巅，下照一溪烟。
烟色如云白，流来野寺前。
开门惜夜景，矫首看霜天。
谁见无家客，山中独不眠。
译文：月亮从山石处升起，挥洒下来的光辉照得满溪烟雾腾绕。那烟的颜色像云那样白，溪水潺潺流到了这荒野里的寺庙前。打开门，欣赏这夜景，抬头看那深寒的夜空。有谁见过我这等没有家的流浪者，在这深山中孤独的难以成眠。
赏析
首联“月升岩石巅，下照一溪烟”描写月亮从高高的岩石之巅升起来，月光普照大地，为全诗铺设了思乡的氛围，奠定了思乡的基调。颔联紧承首联，写月光照耀下的溪上水气如云样洁白，飘飘漾漾，散流在寺前，这一联的描写除了用云气暗喻作者羁旅生活的特点，也是以乐景写哀情的重重一笔，妙不可言。尾联直抒胸臆，用反问的形式写到：谁看到无家可归的客居他乡的人，在这荒郊野外，月下思乡，山中叹惋，独自一人深夜不眠呢?反问加强了抒情效果，与前面的景物描写遥相映衬，更写出一份愁绝伤绝的自伤之境，具有强烈的感染力。
描述云海的古诗词有明月出天山，苍茫云海间；汉甲连胡兵，沙尘暗云海；阿母种桃云海际，花落子城二千岁；白日已西暝，云海方荡潏；与君远相知，不道云海深。云海是指在一定的条件下形成的云层。云海的云顶高度低于山顶高度，因此，人们在高山之巅俯首，会看到如大海般波起峰涌、浪花飞溅、惊涛拍岸的漫无边际的云层，故称这一现象为“云海”。
日出而作，日落而息。——《击壤歌》
锄禾日当午，汗滴禾下土。——《锄禾》
春种一粒粟，秋收万颗子。——《悯农》
昨日入城市，归来泪满巾。——《蚕妇》
风劲角弓鸣，将军猎渭城。——《观猎》
行矣秋风高，去采玉井莲。——《书怀》
相逢畏相失，并着采莲舟。——《采莲曲》
方惭不耕者，禄食出闾里。——《观田家》
田家少闲月，五月人倍忙。——《观刈麦》
罗敷喜蚕桑，采桑城南隅。——《陌上桑》
卜邻近三径，植果盈千树。——《田园作》
卖炭翁，伐薪烧炭南山中。——《卖炭翁》
君看一叶舟，出没风波里。——《江上渔者》
天旱农夫盼春雨，泪眼望稻谷。——《耕织图》
敢将十指夸针巧，不把双眉斗画长。——《贫女》
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