1、画面要做到到位与拉开：“到位”的内容包括构图、结构、特征、形体、比例、朝向、节奏、力度等等，到位是一种基本功、一种能力，它同我们通常听到的“准确”、“逼真”的意思并不完全相同。 “到位”更多地是指主观感受、艺术上的到位，层次要高一些，主观的发展空间也大些，就是“真实”也只是艺术上的真实。 “拉开”则是一种人文素质，一种主观手段，“拉开”的内容包括∶艺术语言、形体特征、黑白灰、主次、虚实、强弱、刚柔、浓淡、曲直、前后、疏密等，是更高意义上的简化与归纳，它比“到位”又更加主观、自由，是艺术家个体主观能动性的精神表现，是一幅成功素描作品的重要指标，是风格的俗与雅、格调的高与低的主要区别所在。
2、“黑白灰”很重要。一些有经验的学生会通过利用“黑白灰”手法来拉开画面的关系，提升层次感和节奏感，花较少的时间争取到最大的效益，除了整体画面的黑白灰、明度关系以外，其画面中每个物体或者头像五官个体都是有黑白灰的层次变化的。
3、强调“特征”。“特征”包括在所表现的物象中，也包括作者所表达的艺术语言、风格。首先，形体结构与特征结合起来，就可产生“象什么”的第一印象，如某人看起来像苹果、像冬瓜、像剪刀，成语中“骨瘦如材”，还有俗称的“月儿眉”、“三角眼”、“大蒜鼻”、“樱桃嘴”等等;还可以用“外形特征”和“内形特征”来描述;“外形特征”可借鉴剪纸艺术某些技巧;其它的，如画面阴影、空白、发须、衣领、布纹等，总之，你认为值得描述的对象及细节，都可以有意挖掘其特征美;抓特征美就是人为的主观突出对象某些与众不同的特点，或重视某些画面可视的形，“宁过勿不及”，这样“严重”地对待，促使画面远看有视、近看有“形”，大的整体、小的局部都会显得耐看，有分量。
素描技巧,素描有什么技巧
1、素描的技巧就是熟练的掌握物体之间的透视关系，基本的结构、造型，物体的明暗关系，学会看物体的结构关系是很重要的，尤其是刚开始学习素描的时候，只要将物体的结构和明暗关系处理好，画出来的物体看上去就会非常饱满。
2、素描是西方绘画形式，中国绘画常见的就是白描，白描比较注重意向造型，受光线和时间的限制比较少，更多的是要求画出来的线条有趣味性，但是无论是西方还是在中国，绘画的基础都离不开线条，但是两边的线条画的时候又有本质的区别。
3、素描在画的时候要有特定的对象，环境，光线和影子等外部因素影响才可以画，画素描的时候要从整体上看一个物体的结构，将眼光放的长远一些，在写生的时候要考虑各个物体之间的关系，将整体的绘图画好。
4、物体之间的结构是指物体本身的形体特征，一般的情况下不同的物体是由几个基本的模型延伸变化出来的，所以素描在学习的时候应该先学习基本的几何结构，几何结构练习熟练之后学会将要画的物体拆分成不同的几何结构。
5、素描画的时候要学会掌握物体各部分之间的比例关系，比如局部长短的比例，明暗层次的比例关系，学习的时候要学会精确的测量，根据自己测量出来的比例将物体表现在纸上面。
6、素描在学习的时候要掌握好透视关系，透视关系决定了物体的立体效果，一般透视关系在表现的时候有三大重点，近大远小、近实远虚、近宽远窄。
7、艺术的学习过程没有捷径，只有不断的练习，素描在学的时候要多临摹，多欣赏好的作品，研究好作品之间明暗关系的处理，结合物体的虚实、形体关系、结构、明暗关系综合考虑。
素描技巧口诀,简单的素描
1、从明暗交界线开始排，越远离明暗交界线越轻
2、从边缘线开始排（强度要远低于明暗交界线的色度）越远离边缘线越轻
3、从投影起步的点或者线开始排，越远离投影起步的点和投影的边缘线，越轻
4、尽量不要排线条叠加的时候叠出类似渔网那样的东西，因为比较难看
5、尖锐的转折处或者明暗交界线处尽量的画黑一点，特别是又是很尖锐的转折，同时又是明暗交界线，你就往死里黑。当然后边的色调过渡也要均匀，总之线要融入到面里边去，或者带出一个面。
如何素描
1、素描学习需要有足够浓厚的学习兴趣，同时还要培养敏锐的观察力。理解物品的整体比例、形体结构，素描画的比较多的是石膏几何体、人物头像、静态的物品等。
2、素描的学习需要将绘画的物品划分出不同的区域，了解整体的不同结构，这样进行具体的线稿时，就会比较简单一些。在短时间抓住事物的具体特征，进一步分析画面的细节。当画人物的时候先观察整体，观察出所有的结构之后，再进行细节部位的绘画。
3、素描在学习中比较重要的，还有对物体进行明暗关系的调节，明暗关系的表现比较直接，明暗的不同搭配一样能影响作品的直观感受。
4、素描在练习时，还需要注意被画物体的体积，不同的物体大小呈现比例也是不同的。画的时候要在整体和局部之间进行自由的切换，比如人物的五官就需要调节细节在脸部所占的比例。
